di Luigi Paraboschi

Abitualmente non leggo le prefazioni ai libri di poesia prima di averne considerato con attenzione i testi ,  ma quella scritta di Dante Maffia per questa raccolta di Nota mi ha colpito in modo particolare per questa parte che riporto :

“il lettore non si faccia l’illusione che la chiarezza di Luciano Nota sia facilità. Dietro la raffinatezza e la mozartiana esecuzione (è esplicitamente nominato Mozart) ci sono spigoli e grotte, gravine e nuvole che vagano e dettano sentenze sotterranee, perciò ci si fermi a lungo sulle sue metafore, sugli ossimori, sui suoi “gesti” di parole franche, sulla sua maniera di entrare e uscire dai concetti e dalla liricità.”

Ne convengo. Occorre analizzare con calma, riflettendoci sopra,  decodificandole,  le metafore delle quali Nota  si serve, perché queste gli sono necessarie  per dire ciò che gli preme dire, ma   soprattutto per nascondere  la caratteristica  principale della sua scrittura: la fragilità-sensibilità  del sentire e del raffrontarsi con il mondo, ricavando di frequente da questa relazione ferite che non possono essere messe in poesia se non servendosi con cura dell’uso delle metafore.

Prendo un primo spunto da questo poesia ove egli dice :

Del muro, della lastra, della pietra
ho sempre avuto una visione leggera
nonostante il muro, la lastra, la pietra
m’avessero accerchiato.
È sempre stato un tragitto alterato
simile ad un occhio orbo
che ha voglia di scrivere sul marmo
che il vento, il muschio, la luce
non sono mai esistiti.

Le difficoltà, gli ostacoli (il muro, la lastra, la pietra) accerchiano il poeta, ma egli li vince facendo conto che esse non esistano,   ed in una successiva scrive:

Vedi, è troppo il mare, la sua grandezza
fa male, bisogna ridurre.
…………………….
Vieni, osiamo farci falda,
resa armonica oltre la porta.

…………………..

Se il mare è la metafora della vita,  e fa male , allora il farsi falda , lo scomparire,  il diventare polvere, è l’unico modo per sopravvivere allo schiacciamento di questo mare-male.  La fede  nella scrittura  salva il poeta, come qui di  seguito  detto, ove è chiara  più che in altre  poesie la sua visione  della miseria e della povertà della condizione umana ,  che egli definisce “  il fabbisogno delle larve “:

Forse perché assuefatto
ai più aguzzi disinganni
che continuo a filare il manto
delle più ardue condizioni.
Forse perché scrivo
e non mi privo dell’incanto
che continuo a sostenere
il fabbisogno delle larve.

Il male, il dolore nascono quasi sempre dalla impossibilità di comunicare, visto che spesso la conversazione tra gli essere umani  si riduce ad un monologo (dopo aver parlato alle piante ), ed anche l’ incredulità  dell’interlocutore che” resta attonito a guardarti “  non può che condurre ancora una volta ad alzarsi, a prendere le distanze, preferendo il tentativo di spiegazione ad un animale   piuttosto che a “ colui che non ti crede “.

Resta poco
dopo aver parlato alle piante.
Seduto in disparte
o ti alzi o rimani.
Se pensi di fiatare ai sassi
o rimani o ti alzi.
Se resti, colui che non ti crede,
sosta attonito a guardarti.
Tocca il femore e la tempia,
a tratti il piede.
Se ti alzi, fa un sorriso,
liscia il cane e ti chiede di tornare.
Spiego al cane l’indifferenza.

Purtroppo  può anche non essere sufficiente “ farsi mare “, oppure “ alzarsi e fare un sorriso “ e nemmeno “L’ indifferenza spiegata al cane” basta per liberare il cuore dal bisogno di dire, così questa poesia  testimonia  con lucidità un sentimento di assurdo,   l’ impossibilità a capire il mondo che spesso attraversa non solo la mente del poeta, ma forse anche quella di molti lettori :

Se dicessi veramente/quello che al mattino penso/appena desto/con parte della schiena/e del braccio dormienti/col capo prostrato/per non essere riuscito/ancora una volta a capire/la terra e i suoi gesti,mi lanceresti come razzo/in mezzo al cielo.//Da grande farò la luna.

Se è vero che anche i cardi  muoiono per colpa della solitudine  e delle cattive frequentazioni :

poco fa ho visto una corda
stretta intorno a un cardo.
Lo ha strozzato la solitudine
e la cattiva ombra del grano.

Allora è solo  il ricordo, la presa di distanza dalle cose a fornire all’uomo gli strumenti per un tentativo di salvezza, è la memoria della casa, della terra, della famiglia di appartenenza a gratificarlo di qualche aggancio , è l’osservare che

“ Le cose viste dalle crepe/ sono enormemente più belle.

E da una di questa crepe affiora un ricordo struggente ma  contenuto, quello di cui egli parla   della madre così ben ritratta  nel gesto di “ sbattere il cuscino “ quando rifà il letto,  quel “ sistemare il ventre “, atteggiamento  così tipico della massaia di campagna, di contadina, volto  a stendere meglio quel grembiule che di certo  ha indossato per tutta la giornata.

Il tuo contorno così modesto
identico al mio
rigato e sottomesso.
………………………..
sbattere il cuscino
sistemare il ventre.
Poi aprirsi al niente
impigliato alle finestre.

Il vincolo con la terra di appartenenza è molto forte in Nota;  spesso emerge quasi inconsciamente da poesie che sono dichiarazioni di fedeltà dalle quali si estrapola la sua matrice contadina, come questa :

Sono ancora legato a una scala/ fatta di pioli e di vuoti/ un insieme di solchi/ che cremano l’atrio/ il puntello. Di continuo sento/  il crepitio stordito del legno/ del cibo ammassato/  sul terreno.

 Altrettanto chiara anche la difficoltà di accettare un trapianto in terra diversa da quella di origine, come  si può dedurre da  questi  versi dedicati al paese ove egli è nato, Accettura :

Chi ti ha lasciato
ha una lenta agonia,
nel costato un senso di chi è stato
sosta e sostanza.

o dove il ricordo è legato a gesti del passato,
………………………………….
Fermo il dito nell’incavo
dove legavano il mulo.

ad un padre  non dimenticato “dall’uomo maturo “che l’autore sente di essere:

Umanità, papà, il pane e il vino
il destino di chi era, chi è
nuvola palpabile.

……………..
L’uomo maturo non manca all’appuntamento
ha sentimento, lo cura da anni.
Ha interrato l’arma, il rigore
ha scovato l’inviolato.
………………………

C’è anche l’amore nella poesia di Nota,  talvolta è un amore estatico, quasi un sogno, come qui:

Morire d’amore/al centro di un querceto./Gonfiarci nel caldo fardello./Cercarci, rifarci dove prima eravamo,/dove il bosco si apriva/al linguaggio delle malve./E le querce non parlavano,/spiavano.

 oppure è quasi insofferenza, come in questi versi:

Attendo quel giorno/che mi darai boato di liberazione/d’orgoglio/di taglio./Lo attendo./E resteremo amici/ se dirai che allacciati/siamo stati /un’autentica corrente.

o pieno di  quel disincantato scetticismo che probabilmente nasce da esperienze deludenti:

 Ti chiedo solo questo:/non seguirmi come al solito/non metterti più a nudo/(è facile pensare che tu sia /la mia coscienza)./E ti raccomando/non svanirmi al primo sciopero del sole./Siamo entrambi verità/  la brevità di chi ha parvenza.

  Alla fine rimane l’amarezza, lo sconforto, l’ironia rivolta  a se stesso:

Cosa volete che sia star male/perdere una scarpa, una sciarpa./Abitare in una bara/e ravvisare la vita così vecchia/tra le mani./Cosa volete che sia perdersi/in un affanno o in un letto/starsene ore davanti l’uscio/e attendere la sera./Star male non è niente/proprio niente./È una goccia d’acqua.

 L’amore è solo sofferenza, sembra dire Nota, con questa poesia, terribilmente amara

Sono tante le spine,/tanti i palpiti del cardo e del miocardio./Ti desti e vedi stanze così lese/che hai bisogno di melodie tra i capelli./Il sorriso è sul labbro del falco/appena rientrato per ascoltare/pioggia e fruscio./Il merlo è volato./Troppe le spine/pochi i toni nel magazzino delle viole/che non hanno più archetti./Ed è troppa la pioggia/il fremito per congiungersi al verso./Il falco s’addormenta./ i l merlo non rientra.

Vorrei concludere tornando sulla affermazione di Maffia, nella prefazione citata, ove egli scrive che nella poesia di Nota : “ ci sono spigoli e grotte, gravine e nuvole che vagano e dettano sentenze sotterranee “ per sottolineare che il  linguaggio usato dal poeta non  è mai forzoso,   anche se talvolta può sembrare  un poco ermetico.

Si tratta di una prima sensazione, dovuta, alla sua capacità di scarnificare la  narrazione, di ridurla ad un concentrato di emozioni e di ricordi talmente denso che il lettore può essere tentato di classificare il testo come troppo ricco di simboli e di allusioni e quindi di difficile comprensione, ma   si tratta di una raccolta importante che,  anche se non concede spazi alla comprensione immediata,  è talvolta capace d riservare sorprese per  l’assonanza e le allitterazioni dei suoi versi, come in questo caso  con cui desidero chiudere

Ricordo mia madre/ poggiata all’inverno/ la mano tra le briciole/il peso perso nel cervello./ Ricordo uno sguardo/ bello come un anello./ Ricordo un brandello/ un sorriso di speranza./ Ricordo d’aver dormito/  entrato nel mantello.

10.11.2016